跳到主要內容

孫維新、朱學恒與理性主義

昨晚朱學恒針對國立自然科學博物館館長暨台大物理系孫維新教授在youtube上貼的〈科博館孫維新教授破除2012末日七大迷思〉影片發文,而回文中則指出孫維新在某次活動中「擺官威」;該文從頭到尾沒有什麼邏輯,我不知道他想表示什麼,大概只是想抒發他個人不滿的情緒。孫教授也隨即在自己的Facebook上發了一則很長的訊息,主旨是回應朱學恆指出他「擺官威」這件事情。

孫維新老師是一位在學術涵養以及人格胸襟上都不可多得的教授,二十年來對於推廣台灣科普教育不遺餘力。我小學的時候有部公視的科普教育影片叫做《航向宇宙深處》,就是由孫教授主導策畫。我大學的時候,孫教授到台大開通識課,課名為認識星空,讓我喜不自勝,畢竟能親炙兒時偶像的大師風範啊!孫教授後來為台大物理系延聘,我也去修了物理系選修的普通天文學──即使對非物理系的學生而言會有一定的進入障礙。至於朱學恒,對我而言就是一個剛好翻譯到魔戒因而走紅的譯者,翻譯水準並不出采,中文實力只能說是大錯不犯小錯不斷;轉型成「熱血憤青表率」與「媒體名嘴」之後,只能依靠情緒煽動起某些與其立場相同者的憤怒或者仇恨,但仍無法掩飾其思想之空洞、論述之匱乏。

在這樣的前提之下,我幾乎第一時間就做出直覺反應:「孫老師不會有錯,一定是朱學恒的問題。」然而我很快意識到了孫老師之所以大篇幅回應朱學恒發言的理由,因為老師不希望任何人以背景資訊去判斷事情的是非真偽,要讓理性去明辨真相。此事並非小題大作,而是大題大作。

仔細了解孫老師的發文以及找了朱學恒FB來看之後,我有改變想法嗎?沒有。朱學恒充滿情緒不知所云的思想與孫老師理性寬厚的風度對比,實在是雲泥之判。但是,即使沒有改變結論,「願意去了解事物的本質」,本身就是最重要的事情現在台灣社會非常缺乏理性的力量,只問一個人立場、身分,而不問其思想脈絡。以反廢死而言,我與朱學恒的立場相同,但我從沒有任何一秒認同過朱學恒的態度以及論述。朱學恒的想法太過粗淺,只是把所有廢死者的想法都打為弱智,但這並不會改變某些重要的事實,例如死刑是否只是用仇恨與恐懼去限制人不去殺人。我認為廢死刑的人反而應該要站出來要求朱學恒以理性思考。有了這樣的夥伴,還需要敵人嗎?如果今天朱學恒攻擊的對象不是孫維新教授這樣知名且形象良好的公眾人物,也許我們就會因此錯過去了解真相的機會。當我們遇到與己立場相近的對象時,更要警覺自己的理性是否會因為彼此相通之處而藏匿掩蓋

孫老師在講述科學史的發展時,曾這麼說:「科學就是不斷推翻過去的結果,不斷將其解釋的框架變大。今日科學無法解釋的事情不意味著不存在,只能說是我們目前的科學框架不夠大。」而當台大理學院的教授們質疑專研超能力的李嗣涔校長之學術貢獻時,孫老師不改其志,他說:「我可以在情緒上不能接受這些事情,我自己也會覺得怎麼可能會有這樣的事情,但是不能因為目前科學無法解釋就否定了這些事情存在的可能性。如果有人願意進行研究以辨其真偽,那也值得認同。

他說:「迷信與迷不信是一樣的事情。」這句話,道盡了理性主義的精髓。

猶記得某次認識星空課後,我向老師指出一個無關緊要的內容錯誤,順便跟老師聊起占星學。我說,去掉市面上亂七八糟的十二星座不看,其實占星學本身有其嚴謹的理論以及象徵系統,其實並不那麼「反科學」。孫老師只是很溫和地說:「即使不科學也無妨。這世界上有很多東西都不科學,例如信仰與宗教,但我們不能說這些東西不重要,對吧?」那時候我還並沒有真切地體會,直到後來才豁然開朗,原來真正的理性主義與信仰並不衝突,理性思考的終極意義在於「包容」。原來孫維新老師給予我的吉光片羽,正是啟蒙(Enlightenment)

孫維新老師拍了這段影片,我想動機也是如此。你知道我知道朱學恒知道世界末日發生的機率極小,但我們多數人並未真正用科學的角度去思考,如果末日將臨可能是怎樣的景況。孫老師一方面推廣天文科普,另一方面更藉此機會教育,希望大家能真正用理性去思考所有謠言的真偽。迷信與迷不信是一樣的事情。認定謠言就是謠言的人,永遠看不清世界的各種可能性,而那不是真正想探究事實的人該有的精神。也許蒙昧之人只能看到影片中孫老師的辯才無礙,但我想清明之人更可以看到孫教授追尋真理的理性主義精神。


延伸閱讀
朱學恒批私底下愛耍官威? 孫維新反駁:我跟你不熟
台大教授孫維新破末日迷思 朱學恒要他多做功課惹議
孫維新教授於官方FB的完整回應
科博館孫維新教授破除2012末日七大迷思 (youtube影片)
朱學恒FB

這個網誌中的熱門文章

[影評]攻敵必救──你想二刷,是因為劇本太弱

《攻敵必救》(Miss Sloane, 又譯槍狂帝國、斯隆女士)是2016年的政治驚悚片。本片成本1300萬美金,最後票房300萬美金,屬於慘賠;IMDb拿到7.3分、爛番茄新鮮度71%,評價普普。本片女主角潔西卡崔絲坦(Jessica Chastain)提名金球獎最佳女主角,除此以外沒有得到什麼重要獎項肯定。
對於這麼一部票房不佳、評價普普的電影,其實我沒有太大興趣寫評論,但從去年上映至今,我至少在我的FB上看過三個人強力推薦此片,認為此片是去年最優秀的電影之一、奧斯卡居然完全不提名真是太奇怪了云云。同時,也有許多人表明想二刷該片。
為什麼這麼多人想二刷呢?這是個有趣問題。
先說我對這部電影的結論好了。這是一部劇本很差的電影,沒有入圍奧斯卡很正常。唯一可以討論的,可能是最佳女主角這個獎項(但她也提名金球獎了),其他大獎根本想都不用想。這部電影的故事其實並不差,但是劇本有很嚴重的硬傷,本片導演也完全無法挽救。到底《攻敵必救》有哪些硬傷呢?

[影評]鳥人(Birdman)──不管有多鳥,你都是個人!

《鳥人》(Birdman)無疑地是2014年最受注目的電影,在金球獎獲得七項提名、兩座大獎,在奧斯卡獎中也榮獲九項提名,提名數為本年度之冠。從電影技術面看來,《鳥人》做了許多有趣的嘗試,這些嘗試對於大型電影獎例如奧斯卡而言相當討喜;從主題看來,本片討論的「自我認同」更是主流到不行。不管編劇與導演有心或者無意,《鳥人》都注定成為今年影展上的話題。

圖、男主角雷根在紐約街頭彷彿展開雙翼。這是預告片中最誤導觀眾的一幕。
設計精巧的超長鏡頭

導演阿利安卓·崗札雷·伊納利圖無疑地有盛大的野心。雖然這部電影採用的技術並不具太大實驗性,然而阿利安卓說故事的方式仍讓人相當驚喜──他幾乎不分鏡、幾乎全片一鏡到底,採取帶有高度流動性的長鏡頭處理完絕大多數劇情。當我們談到「長鏡頭」的時候,多數台灣觀眾可能最先想到的是蔡明亮與王家衛,一種偏向靜態的長鏡頭。例如當導演採用長鏡頭表現演員的情緒轉折時,只要把鏡頭對著演員,剩下的就是讓演員發揮控制各種臉部肌肉的技巧以傳遞情感。這種靜態的、強調演員臉部表情的長鏡頭並不罕見,演員能發揮高水準演技的內心戲,幾乎都得靠長鏡頭才得以實現。

[影評]羅根(Logan)─不老不死的終結

《羅根》(Logan)於2017年初上映,是Marvel的《X戰警》(X-Men)系列中、《金鋼狼》(The Wolverine)三部曲的終章。本片上映後,在IMDb跟爛番茄網站上都拿到相當不錯的分數,甚至有影評將本片譽為「《X戰警》系列最佳作品」。

《羅根》的主題是「傳承」,雖然屬於《X戰警》系列,但其本質並非英雄電影,而是帶有強烈公路電影氣息的西部片。
「西部片」不容易定義,可以視作是時代片的一種特殊變形,時間地點設定是明確的19世紀到20世紀初的舊美國西部,風格大都為以槍戰為主的動作片。導演詹姆士曼高德(James Mangold)本身就很喜歡西部片,為了怕觀眾看不出這是一部西部片,還特別直接置入了1953年《原野奇俠》(Shane)的片段,並大量引用台詞。將超能力英雄的故事拍成西部片是一步險棋,但《羅根》做了相當好的結合。